戏剧是中国文化传统的浓缩与结晶

承载着深厚的历史底蕴

作为“戏剧创作大师”汤显祖的故乡

江西这片从越、楚文化中

脱胎而出的土地

也孕育了不少古朴的曲艺文化

它们各具特色

近年来

江西各地好戏轮番上演

收获观众喝彩连连

一出出戏剧正从赣鄱大地走向全国

唱响“江西风景独好”!

中国戏曲高腔鼻祖——弋阳腔

弋阳腔源于南戏，是宋元南戏流传至江西弋阳后，与当地方言、民间音乐结合，并吸收北曲演变而成。至嘉靖年间已流传至今徽州、南京、北京、湖南、福建、广东、云南、贵州等地。第一批国家级非物质文化代表性项目名录传统戏剧类项目。

它“向无曲谱、只沿土俗”“错用乡语、改调歌之”“其节以鼓，其调喧”的艺术特点非常鲜明，因而在民间得到广泛传播，先后对14省份的40多个剧种产生了影响。1959年，江西省赣剧团以弋阳腔曲调谱写的《还魂记》，在庐山为中央会议演出，获得毛主席“美秀娇甜”的最高赞誉。

一出传说一出戏——广昌孟戏

广昌孟戏是一种以专唱孟姜女故事为题材的戏曲，流行于抚州广昌县境内。第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录传统戏剧类项目。

孟戏唱腔为曲牌体，唱南北曲，俗称盱河高腔。明万历、嘉靖年间，弋阳腔、青阳腔、海盐腔、昆曲、陇东调等多种戏曲声腔流入广昌，彼此交融，新老腔并存。至万历年间，广昌兴起一种“神戏”，以甘竹镇赤溪、舍溪、大路背最盛，每年春节上演孟姜女连台大戏，逐渐形成风俗，这就是孟戏的雏形。

唱响400多年风雨历程——赣南采茶戏

由民间采茶歌和采茶灯演唱发展而来，起源于明末清初，流行于赣南地区，有400多年历史。起初只有二旦一丑，或生、旦、丑三人的表演，故又名“三角班”。第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录传统戏剧类项目。

明朝，盛产名茶的赣南安远县九龙山茶区，茶农为了接待粤商茶客，常用采茶灯的形式即兴演出以采茶为内容的节目。赣南采茶戏载歌载舞，气氛轻松活泼，语言幽默风趣，融民间口头文学、民间歌舞、灯彩于一体，具有浓郁的生活气息。

寻一段徽韵风华——婺源徽剧

婺源徽剧属皖南徽剧的一个支流。嘉庆三年，婺源人曹振镛回乡祭祖带来了皖南徽班华廉班进入婺源。光绪年间，京外四大徽班陆续在婺源落地生根。以婺源县为中心，流行于赣东北的浮梁、乐平、鄱阳和浙江开化等地。第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录传统戏剧类项目。

婺源徽剧的声腔曾有“先唱老石牌，后唱梆子腔”之说。即先从安庆传入石牌调，再唱皖南的梆子腔。其后吸收了昆腔、高腔和皮黄戏，又受乐平、德兴饶河班的影响。婺源徽班高腔，弹腔、昆腔并蓄，花雅皆备。

一唱三叹三百年——宜黄戏

宜黄戏亦称“宜黄班”“大戏”“土戏”“老二黄”等。由明末清初形成的宜黄腔发展而成的，因产生于宜黄而得名。第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录传统戏剧类项目。

宜黄腔是由西秦腔演变而成的。明末清初，当着西秦腔在南方落脚以后，声腔上不断发生新的变化，在江西便出现了以唢呐伴奏的二凡和以笛子伴奏的吹腔。进入宜黄后，废唢呐笛子而用胡琴，又将黄梅采茶的“还魂腔”改造为一种“反调”，就形成了以胡琴伴奏的宜黄腔，其基本曲调为“二凡”。

聆听传统戏曲——青阳腔

青阳腔发源于安徽青阳县，湖口青阳腔是明代隆庆至万历年间，由安徽传至此地。第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录传统戏剧类项目。

湖口青阳腔的音乐基本上保持了弋阳腔“一唱众和、锣鼓帮腔”等风格，此外在弋阳腔的“滚唱”基础上发展出“滚调”。在中国戏曲史上，青阳腔被视为中国戏曲发展的里程碑。它哺育了川剧、湘剧、徽剧、赣剧、清戏、京剧、黄梅戏等戏曲剧种的形成。

觅·赣南非遗之韵——宁都中村傩戏

宁都中村傩戏，保留在赣州宁都县黄石镇中村村。这里是古代中原通往中越的咽喉之地。中村傩戏已有700多年的传承历史。其表演形式原始热烈火爆。既有原始粗犷的傩舞跳跃动作，又有戏曲中的唱词和道白。音乐是锣鼓伴奏，人声帮和，有厚重的文化底蕴。

宁都中村傩戏在宁都的历史非常悠久，是当地村民每逢过年过节，用来祈福的一种民间艺术，它以动作原始优美而著名。中村傩戏被称为“戏曲活化石”，表演当中包括禳神祈福、傩戏表演两部分。